高生宝和他的盆景    

    盆景藏家高生宝本是一位画家。从青州来到北京，这数百件盆景跟随了他三十几年。与陶瓷玉器等手工艺品不同，高先生自己创作收藏的树桩盆景是自然美与人工美的巧妙结合。每盆盆景都是一个生命。那些桩材已在山野峭壁中生长了上百年，高先生把他们寻回家，以刻刀为笔，点石成金，让朽木开花，创作出一件件会呼吸的艺术品。

    奇：鬼斧神工

    跟随主人的脚步，盆景如画依次展开。

    苍翠的竹叶可以生长在渔网一样环环相扣的“树干”上；一株紫藤“树干”奇特如七棵人参依次排开，又似仙女下凡亭亭玉立；金银木的枯干“千疮百孔”如一只圆圆的鱼篓……盆景讲究缩龙成寸，咫尺千里，每一盆都自成一个世界。

    一尊古代“美人”雕像衣袂飘飘，舞步轻盈，似回眸一笑，顷刻间水袖中开出如云的绿荫。高先生称之为《舞》；另一只“古船”缓缓驶来，“船”上“行者”迎风执灯，望着“船尾”三棵欲倒的小树，此乃《东渡》；旁边一“顽猴”身披袈裟，双手合十，亦步亦趋，颔首迈步之态意趣盎然，名为《虔诚》；紧接着，一《小象》手舞足蹈天真烂漫，长长的“鼻子”向天翘起，喷出一团绿叶，如同暑天喷出的水汽；另一只《鳄鱼》则乖乖窝在紫砂盆中，身体蜷曲，尾巴微翘，悠闲自在；不远处散落的“海螺”是《海的遗忘》；一只《鲤鱼》跃出地平线，歌唱着水中的故事……

高生宝的盆景

    这一类被高先生称为“象形”的系列盆景，原本只是掩埋在黄土与杂草中的老根枯干，高先生以画家的眼光发现了其中的生趣，赋以妙意。他说每一盆中都有景观，可以看作是一幅幅妙趣横生的写意画，而其神韵与造型却是天然形成的，甚至《鳄鱼》的鳞纹，“鱼篓”的经纬，纹丝不乱，完全是岁月的留痕，天作之美。

    更加奇特的是千姿百态的“抱石”系列。这些盆景的树桩多生长在石缝中，为求生存不得不牢牢地抓住一片土地，同时将根探入泥土深处寻找水源。高生宝独具慧眼，将泥土中根与石的较量定格为一尊尊活的雕像。于是我们看到棵棵榔榆皆身负重石。有的造型潇洒飘逸，将石片托举在树梢的斜枝中，仿佛传说中的飞来石；有的身如小蛇，百转千回，不论大小石块悉数盘在腰间，夹在尾端，甚至咬在口中，真是贪得无厌；有的虽瘦骨嶙峋，却抱“巨石”于树腰间，树上老皮紧紧咬住石头，可谓“咬定青山不放松”。同时为表现力量感，往往将张牙舞爪的粗壮根部裸露出来，在盆景艺术中叫“悬根露爪”。枝干向上举石的姿态与老根向下紧抓泥土的气势上下呼应，咫尺寸土间展现出生命的顽强。

    绝：巧夺天工

    高生宝出门寻找树桩总要提上一支画笔。他在发现一个奇桩时，已胸有成竹。然后画在纸上，再用“攀”、“吊”、“拉”、“扎”等手法把心中的画面种活在泥土中，这叫意在笔先。那些几十年精雕细琢的绝品盆景多半是这样的“画作”。

高生宝的盆景

    众多藏品中，高生宝的掌上明珠是一尊名为“和为贵”的得意之作。盆景桩龄一百二十年，盆龄三十二年，流苏树干形似两只小兽相抱，怀中生出一株丹桂，小兽们和平友爱，桂花八月飘香，取“和为贵”之意，既有时代感，也有生趣。兽皮利用了流苏树灰白的树皮纹理，两小兽本是一体的树干老皮，高生宝从中间凿开，用墨反复渲染浸润，产生色差，通过中间的黑反衬出两边的灰白，最终长成生动的“小兽”已不止千日之功。从构思立意到塑造过程都独具匠心，加上桩材举世无双，遂成就一件传世绝品。

    另一件镇宅之宝是一尊画味十足的榕树盆景。此景是典型的“以根带干”。来自绘画的灵感启发，高先生用铁丝盘扎幼苗，把树根扭曲倾斜，埋进土里三十年，待重见天日之时，只见老根粗壮有力，一波三折托起层层绿荫，苍老古朴之色与夸张遒劲之势极具视觉冲击力，作者称这是来自印象派绘画的启发；树荫榕下青石板上，三位老者围坐下棋，又是一派中国水墨画境的山林之乐。

高生宝的盆景

    一盆“枯木逢春”更是天工难塑画味浓。盆中黄荆树干灰白如石，沟壑累累，如山石林立，分外夺目，此为“以木代石”，利用了树木的天然肌理加以刻刀的凿痕，又将黄色树干处理成泛白的青灰色，如同淡淡墨迹，既有老树的岁月沧桑，又有画中奇石的皴笔效果。“石”上苍翠如云，层层绿意疏密有致，追求绘画中“疏可走马，密不透风”的布局。如此一来，盆中有画，画中有诗。此神来之品雕琢已有二十年，二十年的守护与期待，换回天人合一的会心一刻。

    收藏，本是修身养性之事。于喧嚣尘世中藏一份诗情画意，于山林牧野之中取一块天赐良材，结一段木石之盟，与天地神交，岂不快哉？