深圳的花艺师不断出新花艺市场也越来越大

    文博会期间举办的第四届艺展杯插花创意大赛上，49岁的华裔英籍花艺师钟伟雄将应邀参加“大师现场表演”。在接受本报记者的独家电话采访时，这位深圳插花爱好者熟悉的大师称——

    深圳的花艺师不断出新

    当中国第一位花样滑冰世界冠军陈露和她的俄罗斯恋人结束5年的爱情长跑，携手走向婚姻殿堂之时，婚礼现场清新、奇特、创意不凡的格调令人感到“震撼”。懂得门道的内行人惊叹：主花用了16000支玫瑰，居然没有用一块花泥！设计师采用球行体和平行线的设计手法，将冰块和花朵融合一起，以中国古典的青竹、蕉叶、藤蔓为造型物，融合大量的白色玫瑰和香槟玫瑰，显出这场国际婚礼中西合璧的质感。这一“经典”婚礼现场的设计布置者就是49岁的华裔英籍花艺师钟伟雄。

    深圳花艺市场越来越大

    第三届文博会前夕的5月16日下午，钟伟雄将再次来到深圳，参加由深圳市花卉协会和满京华艺展中心专业市场联合主办的第四届艺展杯插花创意大赛大师现场表演、模特现场捧花秀暨颁奖典礼，为深圳的插花爱好者和市民当场奉献精美之作。

    艺展杯插花创意大赛设在今年18个文博会分会场之一的罗湖区艺展中心，是今年艺展中心文博会期间的重点活动之一。说起艺展中心，钟伟雄显得非常熟悉：“那里是深圳花卉产业最大的集散地和销售点，有这么多的行业同侪聚集在一起，相互切磋相互促进共同提高是一件叫人很羡慕的事情，而且那里的环境也很好，很多花材，很多花艺师在那里……”细问之下，才知道不少花艺师原来还是钟先生的门生。“他们选的路子很对，学花艺的同时，也卖花，而且走进了商场。深圳家居布置、写字楼、娱乐场所等地环境装饰的市场很大，可以说这些花艺师一下就抓住了商机，越搞越大，不断研发出新的东西，你看，像莱菲花艺就是这样，四楼的一半足有2000多平方米吧，被她一家占据了。”

    不像一般人喜用玫瑰、百合

    钟伟雄的花艺之路最早可追溯到20多年前。在香港上中学的时候，钟伟雄就迷上了植物，特别喜欢到图书馆自学植物扦插、养护的知识，还在自家后院里种了不少绿色盆栽。工作后，一天上班路上，他偶然发现了一家花店，心思一动，就抽时间去帮忙打下手。时间一长，逐渐了解了从鲜花品种、进货到销售的情况，后来参与了一次小区花店的竞标，竟然中榜，索性辞职，正式做起花店。不过他正式学习花艺还是在两年之后，那时他已经开了三家店，每天进五六千元的货。在香港一家有名的花艺培训中心毕业后，他去了美国，一方面为花卉经营开拓思路，更重要的是去感受那里的花艺文化。后来钟伟雄又到花艺历史悠久、花艺学校众多的荷兰参与花艺交流活动，这一过程持续了三年。最后促使他将布尔玛花艺带到中国。他在说到自己的花艺特色时表示，自己追求的，一是特别注重应时应季使用花材，尤其愿意挑战新花材，这和一般人喜用玫瑰、百合形成了区别；再有就是追求刚性化的设计。“花材之间相互配合、协调的柔性化设计好做，但相互冲突、形成反差的刚性化设计却很难”。

    花艺行业永远不会被淘汰

    现代的花艺设计作品，早已摆脱传统的花卉呈现，俨然是一门结合手工艺、空间设计、色彩和花卉等多种元素所组成的精致艺术，由于花卉的生命特性，使得每一件作品都是不同的个体，因此具有丰富的创意挑战性。而花艺作品无论在形态还是规模上，逐渐朝无限空间表现的趋势，使得越来越多的艺术家、空间设计师、橱窗设计师将花卉融入设计作品，使作品更具生命元素与巧思。花卉产业的经济结构更是横跨多个不同产业，如工业化生产的花器、相关资材制造业、花卉生产销售、教学推广领域、表演以及相关文化艺术产业如摄影、出版等。所有这些，使得设计师越来越多地朝专业方向经营，进修研究与教学创作并行，与以往将花艺当成展现生活品位，闲暇之余才会从事的休闲活动心态有了极大的差异。

    近年来，花艺作品更多地追求与生活更加贴近的极简风格，不强调过分艰深的花艺技巧，但希望在生活美学的角度能够充分的发挥，让一般消费者也能跟着DIY，进而带动花艺使用的热潮。钟伟雄认为，花艺是花卉行业的催化剂，这个行业永远也不会被淘汰。“也许人们有一阵子会喜欢鲜花，但从目前国内市场的情况看，干绢花仍然是趋势，它有很多优点，耐放，颜色、造型、潮流款式可以不断转换，并与家居设计配套……”，当然，他认为，在花艺创作中，原创精神非常重要，“创新设计是花艺的灵魂”，钟先生慨道，“一般来说，美式花艺商业味浓，欧式花艺则崇尚自然，但两种风格之间并不对立，各有千秋。以前说起东方花艺，似乎被日本花道涵盖了，但本人一直希望大家共同努力，能够做出有强烈中国风的作品。”