隈研吾：我想让建筑消失

个人简介：

隈研吾，日本著名建筑师，享有极高的国际声誉，建筑融合古典与现代风格为一体。曾获得国际石造建筑奖、自然木造建筑精神奖等。著有《十宅论》、《负建筑》。1979 完成东京大学工程研究所建筑系硕士课程，1985-86 哥伦比亚大学和亚洲文化委员会研究所访问学者，1987 设立空间设计工作室，1990 设立隈研吾及其合伙人事务所，1998-99 庆应义塾大学环境信息系教授。
 

主要事迹：

我一边读着陶特的书，一边决定要把热海宾馆的设计作为对奉献给陶特的赞词。首先我想到的是做一个水的缘侧（注：日式房屋中介于室内外的外廊）。陶特极力赞美了桂离宫里竹子做的缘侧。缘侧是庭园与建筑的媒介，也是环境与主体（人）相结合的媒介。我尝试用水做缘侧期望能达到把眼前广阔的太平洋与玻璃盒子中的主体有力结合起来的效果。这个水的缘侧的边缘部分的细节处理是最关键的，被整整齐齐切断了似的边缘才能让环境与主体自然地结合起来。 

这个名叫水/玻璃的建筑的最基本构想是以地面与顶棚两个水平面来确立空间。地面的处理中最重要的又是上面所说的水的缘侧。在西洋建筑中如何对柱子和墙进行处理是希腊以来建筑论的中心论点，在建筑构成中柱子和墙等垂直部分也是决定建筑形态的最重要因素，同时无论是绘画还是照片，垂直的因素都对画面起到支配性作用。但是陶特指出了水平因素的重要性。确实如他所说，日本的传统建筑中地面的设计是非常重要的，甚至可以说把墙的存在抹去是日本传统建筑中被默认的主题。空间与空间之间需要分割时也尽可能不设墙，而是采用拉门、拉窗等可动轻便的隔扇，这正是日本传统建筑最根本的特征。 

在水与玻璃中我同样地重视地面的设计。铺了水的地面是这个建筑的主角。墙壁尽可能采用玻璃以消去存在感。不是说只要采用玻璃就能让建筑消失，只有做到让空间连续起来、让环境和主体切实地结合起来，那时才能说建筑消失了，而人对空间的体验被突出了。为了达到这个目的我的注意力都集中在对地面的处理上，我需要以地面为媒介把主体与环境连接起来。在反复的实践中我渐渐理解了“让建筑消失”这句话的含意。 

在水／玻璃中我采用的材料是玻璃、不锈钢等现代工业产品，但空间设计原理却是借鉴于日本的传统建筑空间，而且我是从一个身处现代主义的运动中心的西欧建筑师学到这一点的。我们往往通过异文化的交流才反过来认识到自身传统的价值。邂逅陶特的作品使我认识到了日本的传统。 

下一个转机是2000年做的石美术馆。我受委托把曾经用作米仓的石仓库改造为一座展示石艺术和工艺的美术馆。业主是一个名叫芦野的小村落的石头切割工场主。当地产的石头被叫做芦野石，业主购得的100年前的石仓库也是用芦野石砌成的。 

其实开始受到这个委托时我是有些踌躇的。因为石头并不是我喜爱的材料，石头太厚重，石墙的存在太强烈了。石墙使得建筑的内部与外部完全隔断，光与风都被排斥在外。也是因为同样的理由我也不喜欢混凝土。呆在混凝土的盒子中我总觉得透不过气来，一进去立刻就想逃离那里。总之对做这个项目我有些打不起精神来，含含糊糊地回应了业主我就返回东京了。 

然而那以后的一个月，我总在考虑有关石头的事情。对于需要新建的几栋建筑，我也想过用玻璃，但恐怕被玻璃一衬原有的石仓库就显得更沉重了。那么我能不能做出以石头为材料，却显得轻盈纤弱的建筑呢？如果能做到这一点那么石头作为一种自然素材所具有的独特的感触就能被充分调动出来。石头的这种与人的感官相熨贴的感触是玻璃、铝、铁等素材绝不能比拟的。有一天我想到试着用石头做百叶。做成百叶则风与光线都能透过，而且百叶能让人看到背后的构造部分却又起到缓和的作用使得内外融合不碍眼。我原来不喜欢石头的另一个理由就是传统的石建筑让人看不到内部的东西，而现今所谓石建筑又只是需在表面贴上20cm薄薄一层石板。不论哪一种都不能让我们看到内部。如果把石头做成百叶，我们看往内部的视线就通透了，我认为建筑是需要这种坦诚的。 

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